DSW konferencja/Fot. A. Topczewwska
Festiwal to teatr, muzyka, film performance, spotkania z artystami. W tym roku zobaczyć i usłyszeć można m.in. Minutę krzyku dla Białorusi Jany Shostak, projekt Marty Bogdańskiej podążający śladami Selmy Lagerlöf, szwedzkiej pisarki i pierwszej kobiety, która otrzymała literacką Nagrodę Nobla w 1909 roku, performans Cyber Elf, Tryptyk – obrazy o kobiecości czy koncert Marii Peszek.
– To kolejna edycja Dni Sztuki Współczesnej. W tym roku mamy wyjątkową sytuację na świecie i w sztuce. Mówi się dużo o odwadze, wolności, strachu, my chcemy mówić o szeroko pojętej trosce – wskazuje Grażyna Dworakowska, dyrektor Białostockiego Ośrodka Kultury.
I właśnie podtytuł tegorocznych Dni Sztuki Współczesnej brzmi: „Sieć troski”. – W tym roku „Sieć troski” to hasło przewodnie i troska rozumiana na różne sposoby. Podczas 37. edycji festiwalu Dni Sztuki Współczesnej wraz z zaproszonymi osobami poszukujemy, roztaczamy, pomnażamy i obejmujemy wszystko i wszystkich troską, współtworząc Sieć troski. Wydarzeni jest szczególne, ciekawe i zróżnicowane – dodaje Katarzyna Kruszewska z BOK. (at)
Dni Sztuki Współczesnej
Organizowany od 1985 roku festiwal to jedna z czołowych imprez Białostockiego Ośrodka Kultury oraz najstarsze i największe tego typu wydarzenie w regionie. Bazuje na teatrze, ale wzbogacają go także inne, liczne gatunki: sztuki wizualne, muzyka, film i spotkania z artystami. Festiwal skierowany jest do osób ceniących odważne i nowatorskie projekty artystyczne, gotowych na spotkania z twórcami o wyraźnej wizji, dyskutującymi z otaczającą rzeczywistością przy wykorzystaniu formy, słowa, dźwięków i nieskończonej wyobraźni. Przez ponad trzy dekady lat festiwal gościł mnóstwo artystów z Polski i całego świata.
OPISY WYDARZEŃ:
24 maja, 17:50 / 27 maja, 18:20 WIDEO-PERFORMANS
Minuta krzyku dla Białorusi Jana Shostak
wydarzenie towarzyszące
Foyer Forum, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
Jana Shostak – doktora sztuki, która od 2020 jest aktywistką. Realistka, która żąda niemożliwego.
Wierzy w skuteczność sztuki, solidarność, siłę współpracy w kulturze. Od 2016 roku świadomie używa
mediów masowego przekazu jako platformy do rozpowszechnienia swoich działań ze sfery sztuki /
aktywizmu. Współreżyserka niepowstałego jeszcze filmu „Miss Polonia". Reprezentuje obywatelską
inicjatywę „Partyzanka", która pomaga osobom zmuszonym do ucieczki z powodów politycznych z
Białorusi do Polski oraz przez 7 miesięcy wspierała osoby zmuszone do ucieczki z Ukrainy.
Codziennie o 18:00 (do końca rewolucji i o jeden dzień dłużej) współtworzy pomnik czasowy „minuta
krzyku dla Białorusi”.
24 maja, 18:00 WYSTAWA
Love that dare not to speak its name Marta Bogdańska
wernisaż wystawy
Galeria BOK, foyer Forum, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
Wystawa “Love that dare not to speak its name” („Miłość, która nie śmie wypowiedzieć swego
imienia”) to autorski projekt Marty Bogdańskiej podążający śladami Selmy Lagerlöf, szwedzkiej
pisarki i pierwszej kobiety, która otrzymała literacką Nagrodę Nobla w 1909 roku.
Autorka w swoim projekcie rozpatruje queerową spuściznę Selmy przez pryzmat współczesności,
analizując czy i dlaczego taka spuścizna jest istotna. Poprzez połączenie kilku elementów – archiwów,
zdjęć, filmów, wywiadów / tekstów, rzeźb – projekt rzuca światło na queerowe dziedzictwo Selmy i
na jej współczesne znaczenie dla nas. Dzięki wzbogaceniu projektu poprzez udział lokalnej
społeczności LGBTQ+ biografia Selmy staje się żywa.
24 maja, 18:30 / 25 maja, 12:00 (pokaz dla uczniów szkół średnich, studentów i seniorów)
PERFORMANS
Cyber Elf (90’) reżyseria i wykonanie Magda Szpecht
Klub Fama, ul. Legionowa 5, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu wydarzenia (I termin), 15 zł (II
termin)
Wszyscy znamy obrazy ze zniszczenia Teatru Dramatycznego w Mariupolu. Władimir Putin i jego
poplecznicy wypowiedzieli wojnę totalną cywilizacji, ludzkości i kulturze, wciągając w sam środek
konfliktu teatr – dosłownie i w przenośni.
Po wybuchu wojny reżyserka teatralna Magda Szpecht postanowiła wrócić do swojego pierwszego
zawodu – dziennikarstwa. Porzucając dotychczasowe zajęcia, wybrała drogę Cyber Elfa – walczącej z
rosyjskimi trollami, fake newsami i dezinformacją cyberaktywistki. Jej codziennym polem bitwy i
narzędziami do udostępniania sprawdzonych informacji stały się platformy społecznościowe, portale
informacyjne, i kanały telewizyjne. Wszystko to, aby chronić pierwszą – i może kluczową dla stron
wyłączonych z konfliktu – linię frontu: odbywającą się w cyberprzestrzeni walkę o prawdę.
Слава Україні!
24 maja, 20:00 DYSKUSJA
W trosce o prawdę przekazu. Jak dezinformacja wpływa na nasze życie?
Magda Szpecht, Anna Mierzyńska, Edwin Bendyk
w ramach cyklu Rozmowy kulturalne
Klub Fama, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
Podczas rozmowy poruszymy takie tematy jak dezinformacja w mediach i w sieci, przeciwdziałanie
mowie nienawiści oraz schematy działania trolli internetowych.
Anna Mierzyńska
Analityczka mediów społecznościowych. Specjalizuje się w analizie zagrożeń informacyjnych,
zwłaszcza rosyjskiej dezinformacji w Polsce oraz manipulacji w sieci. Dziennikarka OKO.press. Jej
badania i publikacje stały się ważnymi źródłami naukowymi na temat dezinformacji.
Magda Szpecht
Reżyserka teatralna, która po wybuchu wojny 24 lutego 2022 roku postanowiła wrócić do swojego
pierwszego zawodu – dziennikarstwa. Porzucając dotychczasowe zajęcia, wybrała drogę Cyber Elfa.
Walczącej z rosyjskimi trollami, fake newsami i dezinformacją cyberaktywistki.
Edwin Bendyk
Dziennikarz, publicysta zajmujący się problematyką cywilizacyjną i wpływem techniki na życie
społeczne. Obecnie związany z tygodnikiem „Polityka”, gdzie jest publicystą działu naukowego.
25 maja, 18:00 TEATR
Onko (75‘) TR Warszawa
reż. Weronika Szczawińska
spektakl i spotkanie z twórcami
Aula Wydziału Nauk o Edukacji, ul. Świerkowa 20, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu
wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 14. roku życia
On. Ona. ONKO.
On. Sebastian Pawlak, aktor. Przygląda się rzeczywistości, ciału, relacjom społecznym i językowi z
perspektywy kogoś, kto usłyszał, że jest najgorszym artystą na świecie i doświadczył inwazyjnej
reżyserii.
Ona. Weronika Szczawińska, reżyserka. Przygląda się rzeczywistości, ciału, relacjom społecznym i
językowi z perspektywy osoby, która usłyszała diagnozę “rak piersi” i doświadczyła inwazyjnego
leczenia.
ONKO. Spektakl osadzony w osobistych doświadczeniach reżyserki Weroniki Szczawińskiej i aktora
Sebastiana Pawlaka, których połączyła wiara w to, że nawet najtrudniejszy scenariusz życia można
zmienić i zagrać w nim nową rolę. Albo i nie.
reżyseria: Weronika Szczawińska
dramaturgia: Piotr Wawer jr
26 maja, 19:30 TEATR/TANIEC
Tryptyk – obrazy o kobiecości (60’) reż. Anna Obszańska
produkcja: Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie
spektakl i spotkanie z twórczyniami
Sala Forum, ul. Legionowa 5, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 18. roku życia
Spektakl składa się z trzech niezależnych, ale wzajemnie dopełniających się obrazów eksplorujących
intymność oraz fizyczność kobiecego ciała. Bada temat kobiecości. Aktorki-tancerki wcielając się na
przestrzeni całego widowiska w wiele różnych kreacji, budując na scenie różne sytuacje.
Pierwsza część inspirowana jest postacią Lawinii z szekspirowskiego „Tytusa Andronikusa”. Studium
tej postaci stało się punktem wyjścia do opowiadania o kobiecym ciele. Druga część to z kolei próba
odpowiedzi na pytanie dotyczące piękna kobiecego ciała. Jego walorów estetycznych, seksualnych,
mających cieszyć oko – zazwyczaj męskie. Ostatni obraz to odwołanie do najważniejszej roli
społecznej z jaką utożsamiana jest kobieta – matki rodzicielki. Głównym impulsem do powstania tej
części była i jest zaostrzona polityka prowadzona przez polski rząd wobec praw kobiet.
reżyseria: Anna Obszańska
obsada: Agnieszka Ferenc, Magdalena Malik, Natalia Gryczka, Agata Jędrzejczak
opieka pedagogiczna: Paweł Miśkiewicz, Rudolf Zioło
muzyka: Kamil Tuszyński, Marek Bula
26 maja, 21:45 MUZYKA/PERFORMANS
Spalona ziemia (60’) Otwinowski/Sikorski/Witkowski
Pawilon Włoski w ogrodach Branickich, wstęp wolny
Trio żywej improwizacji z Wrocławia założone w 2022 roku przez artystów o dźwiękotwórczej,
literackoteatralnej i wizualnej praktyce sięgającej złotych lat przełomu mileniów – Marka
Otwinowskiego, Michała Sikorskiego i Marcina Witkowskiego.
Trio nie ucieka się do utrzymania jednej estetyki, mieszając ze sobą różnorodne koncepcje
brzmieniowe. Muzyka jest tu metaforycznym osadem na filtrze zatrzymującym gatunkowe
stereotypy, kody i klisze. Jest to potrójne improwizacyjne sito, w którym pośród resztek odnaleźć
można ślady noise, metalu, awangardy, futurystycznej elektroniki, kolażowych soundscape’ów jak i
strzępy onirycznych ambientów czy wywołujących uśmiech narracyjnych animacji.
Muzyka wydobyta z ruin, zgliszcz i pogorzelisk? Tak.
27 maja, 15:00 TEATR
Wyspa Jadłonomia (100’) STUDIO teatrgaleria
reż. Maciej Podstawny
spektakl familijny i spotkanie z twórcami
Aula Wydziału Nauk o Edukacji, ul. Świerkowa 20, bilety: normalny: 30 zł, ulgowy (dla dziecka): 15 zł,
rodzinny 2+1 (2 osoby dorosłe + 1 dziecko): 70 zł, rodzinny 2+2 (2 osoby dorosłe + 2 dzieci): 80 zł
wydarzenie dla widzów od 10. roku życia
Kulinarno-podróżniczo-kryminalno-rewolucyjny spektakl dla dzieci i młodzieży inspirowany
„Jadłonomią” – cyklem popularnych książek kucharskich Marty Dymek oraz propagowaną przez
autorkę filozofią roślinnego gotowania.
Bohaterką przygodowo-sensacyjnej opowieści jest dziewczynka M., która mierzy się z groźnym
potworem, czernią, która zagraża całemu światu. Gdy potwór pojawia się w życiu bohaterki, nic nie
pozostaje takie, jak było. Stawką staje się życie i zdrowie najbliższych. Czy dziewczynka znajdzie
tajemną recepturę uzdrowienia świata? Kogo spotka na Wyspie, na którą porwie ją tajemnicza siła?
Jak skończy się spotkanie z Wiedźmą Jadłonomią? Czy dziewczynka zechce być bohaterką idei zielonej
rewolucji? A jeśli tak, to czy inni ludzie pomogą jej uzdrowić świat za pomocą łyżki, widelca, listy
zakupów i przeformułowania filozofii życia?
reżyseria: Maciej Podstawny
koncepcja: Dorota Kowalkowska, Maciej Podstawny, Jan Czapliński
scenariusz: Jan Czapliński
współpraca scenariuszowa: Dorota Kowalkowska, Maciej Podstawny
scenografia, kostiumy: Kaja Migdałek
muzyka: Jerzy Rogiewicz
wideo: Przemysław Tokarski
obsada: Daniel Dobosz, Tomasz Nosiński, Maja Pankiewicz, Marcin Pempuś, Ewelina Żak
27 maja, 18:30 TEATR
Odpowiedzialność (95’) CENTRALA / Teatr Powszechny w Warszawie
reż. Michał Zadara
spektakl i spotkanie z twórcami
Sala Forum, ul. Legionowa 5, bilety: 35 zł / przedsprzedaż, 40 zł / w dniu wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 18. roku życia
„Odpowiedzialność” jest historią kryzysu uchodźczego na białoruskiej granicy. Wielu z nas obywateli
zna fakty o śmierci, o głodzie, o brutalności i bezradności, ale nie umiemy ułożyć z nich spójnej
historii. Gdy ktoś pyta, dlaczego państwo było w stanie przyjąć 2,5 miliona uchodźców na ukraińskiej
granicy, ale nie kilkanaście tysięcy na granicy białoruskiej — nie umiemy odpowiedzieć.
„Odpowiedzialność” opowiada historię jednej z ofiar – Issy Jerjosa – uciekającego ze zniszczonej
wojną Syrii, szukającego lepszej przyszłości w Europie. Imię Issa to po polsku Jezus.
„Odpowiedzialność” opowiada pasję Issy/Jezusa, historię ostatnich dni przed jego śmiercią oraz
stawia pytanie o odpowiedzialność, jaką ponoszą politycy.
„Odpowiedzialność” opowiada, co wydarzyło się i nadal wydarza w Polsce w ubiegłym i w tym roku.
reżyseria: Michał Zadara
scenariusz: Michał Zadara, Małgorzata Andruszkiewicz, Agata Andrzejewska, Zofia Królak, Milena
Kuchnia, Aleksandra Łukomska, Aleksandra Majewska, Filip Płuciennik, Barbara Rojek, Julia Rygielska,
Maja Sanak, Hanna Stacewicz, Michał Stańczak, Gabriela Tokarska, Katarzyna Trzeciak wraz z
przedstawicielami środowisk: akademickiego, prawniczego oraz teatralnego
analiza prawna: Jacek Dubois, Marta Górczyńska, Rafał Kozerski, Maciej Nowicki, Mikołaj Pietrzak
zdjęcia: Karol Grygoruk
asystent reżysera: Maksymilian Nowak
obsada: Mateusz Janicki, Arkadiusz Brykalski, Michał Zadara
27 maja, 20:30 PERFORMANS
Stretching (15’) Bartłomiej Kiełbowicz i Liwia Bargieł
plac przed Białostockim Ośrodkiem Kultury, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
Podanie ręki to najprostszy gest przywitania, poznania i pojednania. Obecnie jeden z najbardziej
problematycznych odruchów, które nam pozostały sprzed 2020 roku. Obserwujemy zmianę, która
zaszła w kontaktach społecznych wywołanych pandemią oraz równoległymi napięciami politycznymi.
Zastanawia nas wszechobecne hasło: trzymaj dystans, by znów móc być razem.
„Stretching” powstał jako odpowiedź na przedłużający się lockdown w sektorze kulturalnym w
ogromnej mierze wpływający na zamrożenie sztuk performatywnych. Jest wyrazem potrzeby
realnego kontaktu z drugim człowiekiem w rozumieniu codziennym – społecznym, ale także kontaktu
artysty z widzem.
27 maja, 21:00 MUZYKA
Maria Peszek
koncert
Klub Fama, ul. Legionowa 5, bilety: 70 zł / przedsprzedaż, 80 zł / w dniu koncertu
Maria Peszek – wokalistka, aktorka, autorka tekstów, performerka.
Przez dziesięć lat aktywności aktorskiej grała u najważniejszych reżyserów teatralnych i filmowych.
Od 2005 roku koncentruje się głównie na twórczości muzycznej, która okazała się jej prawdziwą
pasją. Wydała pięć albumów solowych: “miasto mania” (2005), “maria Awaria” (2008), “Jezus Maria
Peszek” (2012), “Karabin” (2016) i “Ave Maria” (2021). Każdy z nich wywoływał burzę i jednocześnie
okazywał się artystycznym i komercyjnym sukcesem.
Autorka przejmujących i bezkompromisowych tekstów poruszających tematy religijności, polskości,
tradycyjnych ról społecznych, niejednokrotnie wstrząsających polską opinią publiczną. Wywołuje
skrajne emocje i otwarcie wyraża swoje poglądy.
28 maja, 17:30 TEATR
Bezmatek (60’) Teatr Ludowy w Krakowie
reż. Marcin Liber, produkcja: Konfrontacje Teatralne w Lublinie
spektakl i spotkanie z twórcami
Białostocki Teatr Lalek, ul. Kalinowskiego 1, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu wydarzenia
Matka nie odchodzi. Nie od córek. Może od synów matki odchodzą? Od autorów? Od Różewicza
matka odchodzi. Ode mnie nie odeszła. Tylko umarła mi.
Mira Marcinów
Wstrząsający do bólu spektakl Marcina Libera inspirowany książką nagrodzonej Paszportem „Polityki”
Miry Marcinów. Opowiada o doświadczeniu śmierci bliskiej osoby, ale też o tym, jak z czasem zmienia
się rozumienie dawnych zależności. Jest to tym bardziej fascynujące, że matka w tej relacji w niczym
nie przypomina stereotypowego ideału, traktuje córkę bardziej jako partnerkę niż dziecko, ale w tym
niepoprawnym układzie rodzi się niezwykle silna więź.
twórczyni: Mira Marcinów
występują: Maja Pankiewicz, Katarzyna Tlałka
chór i muzyka na żywo: Adam Witkowski (gościnnie)
adaptacja i reżyseria: Marcin Liber
muzyka: Adam Witkowski
inspicjentka/suflerka: Manuela Nowicka / Martyna Rezner
28 maja, 20:00 TEATR
Chamstwo (120’) Wrocławski Teatr Współczesny
reż. Agnieszka Jakimiak
spektakl
III Liceum Ogólnokształcące w Białymstoku, ul. Pałacowa 2/1, bilety: 45 zł / przedsprzedaż, 50 zł / w
dniu wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 18. roku życia
Anarchistyczny spektakl w kontrze do ponurej podróży w przeszłość opisanej w antropologicznym
eseju Kacpra Pobłockiego “Chamstwo”. W spektaklu jest dużo śmiechu, który ma funkcje obronne i
terapeutyczne. To przede wszystkim opowieść o pomocy, a zarazem sensoryczne przeżycie –
otoczona pozostałościami lasu publiczność uczestniczy w pełnej ekspresji terapii historycznej. W
spektaklu “Chamstwo” nie brakuje dzikiego, nieposkromionego tańca i śpiewu.
Reżyserka Agnieszka Jakimiak zwraca uwagę na to, że antropologiczny esej Kacpra Pobłockiego to
„przede wszystkim opowieść o historycznych korzeniach polskiego patriarchatu”, a zarazem
„opowieść o drogach wyjścia, o strajkach, bezpaństwach, odmowach pracy, wspólnych tańcach i
innych formach oporu, które pozwalały przełamać zaklęty krąg przemocy”.
reżyseria: Agnieszka Jakimiak
scenariusz: Mateusz Atman
scenografia, światło, video: Mateusz Atman
kostiumy: Nina Sakowska
muzyka: Kuba Ziołek
choreografia: Oskar Malinowski
inspicjentka/asystentka reżyserki: Justyna Bartman-Jaskuła
asystentka reżyserki: Dagmara Antoniszyn
realizacja dźwięku: Kacper Dubicki
realizacja światła: Daniel Piastowski
realizacja video: Piotr Postemski
obsada: Anna Kieca, Dominika Probachta, Jolanta Solarz-Szwed, Magdalena Taranta, Mariusz
Bąkowski, Rafał Cieluch, Miłosz Pietruski, Tomasz Taranta.
PROGRAM FESTIWALU
24 maja / środa
17:50 WIDEO-PERFORMANS
Minuta krzyku dla Białorusi Jana Shostak
wydarzenie towarzyszące
Foyer Forum, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
18:00 WYSTAWA
Love that dare not to speak its name Marta Bogdańska
wernisaż wystawy
Galeria BOK, foyer Forum, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
18:30 PERFORMANS
Cyber Elf (90’) reżyseria i wykonanie Magda Szpecht
Klub Fama, ul. Legionowa 5, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu wydarzenia
20:00 DYSKUSJA
W trosce o prawdę przekazu. Jak dezinformacja wpływa na nasze życie?
Magda Szpecht, Anna Mierzyńska, Edwin Bendyk
w ramach cyklu Rozmowy kulturalne
Klub Fama, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
25 maja / czwartek
12:00 PERFORMANS
Cyber Elf (90’) reżyseria i wykonanie Magda Szpecht
Klub Fama, ul. Legionowa 5, bilety: 15 zł
pokaz specjalny dla uczniów szkół średnich, studentów i seniorów
18:00 TEATR
Onko (75‘) TR Warszawa
reż. Weronika Szczawińska
spektakl i spotkanie z twórcami
Aula Wydziału Nauk o Edukacji, ul. Świerkowa 20, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu
wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 14. roku życia
26 maja / piątek
19:30 TEATR/TANIEC
Tryptyk – obrazy o kobiecości (60’) reż. Anna Obszańska
produkcja: Akademia Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie
spektakl i spotkanie z twórczyniami
Sala Forum, ul. Legionowa 5, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 18. roku życia
21:45 MUZYKA/PERFORMANS
Spalona ziemia (60’) Otwinowski/Sikorski/Witkowski
Pawilon Włoski w ogrodach Branickich, wstęp wolny
27 maja / sobota
15:00 TEATR
Wyspa Jadłonomia (100’) STUDIO teatrgaleria
reż. Maciej Podstawny
spektakl familijny i spotkanie z twórcami
Aula Wydziału Nauk o Edukacji, ul. Świerkowa 20, bilety: normalny: 30 zł, ulgowy (dla dziecka): 15 zł,
rodzinny 2+1 (2 osoby dorosłe + 1 dziecko): 70 zł, rodzinny 2+2 (2 osoby dorosłe + 2 dzieci): 80 zł
wydarzenie dla widzów od 10. roku życia
18:20 WIDEO-PERFORMANS
Minuta krzyku dla Białorusi Jana Shostak
wydarzenie towarzyszące
Foyer Forum, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
18:30 TEATR
Odpowiedzialność (95’) CENTRALA / Teatr Powszechny w Warszawie
reż. Michał Zadara
spektakl i spotkanie z twórcami
Sala Forum, ul. Legionowa 5, bilety: 35 zł / przedsprzedaż, 40 zł / w dniu wydarzenia
wydarzenie dla widzów od 18. roku życia
20:30 PERFORMANS
Stretching (15’) Bartłomiej Kiełbowicz i Liwia Bargieł
plac przed Białostockim Ośrodkiem Kultury, ul. Legionowa 5, wstęp wolny
21:00 MUZYKA
Maria Peszek
koncert
Klub Fama, ul. Legionowa 5, bilety: 70 zł / przedsprzedaż, 80 zł / w dniu koncertu
28 maja / niedziela
17:30 TEATR
Bezmatek (60’) Teatr Ludowy w Krakowie
reż. Marcin Liber, produkcja: Konfrontacje Teatralne w Lublinie
spektakl i spotkanie z twórcami
Białostocki Teatr Lalek, ul. Kalinowskiego 1, bilety: 30 zł / przedsprzedaż, 35 zł / w dniu wydarzenia
20:00 TEATR
Chamstwo (120’) Wrocławski Teatr Współczesny
reż. Agnieszka Jakimiak
spektakl III Liceum Ogólnokształcące w Białymstoku, ul. Pałacowa 2/1, bilety: 45 zł / przedsprzedaż, 50 zł / w
dniu wydarzenia; wydarzenie dla widzów od 18. roku życia.
Bilety można kupić w kasach Kina Forum (ul. Legionowa 5), Centrum im. Ludwika Zamenhofa (ul. Warszawska 19), na bilety.bok.bialystok.pl oraz w miejscu wydarzenia na pół godziny przed rozpoczęciem.
